La plataforma de streaming MUBI continúa consolidándose como el refugio predilecto para los amantes del cine de autor y la excelencia técnica. Para este mes de marzo, la programación destaca por su equilibrio entre la urgencia del cine contemporáneo, el documental de observación de alto impacto y el rescate de clásicos que, décadas después, parecen haber sido escritos ayer. Desde la tensión actual en Irán hasta la sátira feroz sobre los medios de comunicación en Estados Unidos, recomendamos cuatro estrenos del mes.

1- Fue solo un accidente | Estreno: 6 de marzo

La última obra de Jafar Panahi llega con el respaldo de haber ganado la Palma de Oro en Cannes y contar con nominaciones al Oscar como mejor película extranjera y mejor guión original.

La trama transforma una sospecha cotidiana en un relato de asfixiante tensión moral. Panahi utiliza la memoria como un elemento disruptivo que empuja a sus personajes hacia decisiones irreversibles, construyendo una reflexión inquietante sobre la fragilidad de la verdad y los límites de la justicia. Es un ejercicio de cine puro: sobrio, valiente y profundamente humano.

2- Pompeya: Bajo las nubes | Estreno: 27 de marzo

El aclamado documentalista Gianfranco Rosi, ganador del Premio Especial del Jurado en Venecia, nos traslada a las faldas del Vesubio. En Pompeya: Bajo las nubes, el volcán no es solo un accidente geográfico, sino una amenaza silenciosa que define el ritmo de Nápoles.

Rosi captura una belleza visual hipnótica mientras documenta la coexistencia de lo ancestral y lo cotidiano. Arqueólogos que desentierran el pasado conviven con bomberos que esperan la catástrofe y niños que juegan a la sombra de la historia. Es un documental que eleva lo diario a una experiencia cinematográfica trascendental.

3- Network – Estreno: 12 de marzo

Dentro de la colección “Big Five: Oscar Winners”, MUBI rescata Network (Poder que mata). Dirigida en 1976 por Sidney Lumet y escrita por Paddy Chayefsky, esta sátira ácida sobre la “televisión basura” es hoy más relevante que nunca. La historia sigue a Howard Beale (Peter Finch), un veterano presentador que, al enterarse de su inminente despido, anuncia que se suicidará en vivo. Lo que comienza como un brote psicótico es capitalizado con rapidez por los ejecutivos de la cadena UBS, liderados por la implacable Diana Christensen (Faye Dunaway). La película disecciona cómo el periodismo fue devorado por el entretenimiento, el sensacionalismo y el rating a cualquier costo.

La solidez de las actuaciones fue reconocida en las distintas ceremonias de premiación, sumando galardones y candidaturas no sólo para Finch, sino también para Dunaway, William Holden, Robert Duvall y Beatrice Straight, quien se llevó el Oscar a la mejor actriz de reparto pese a aparecer en tan solo dos escenas. Para la puesta en escena, Lumet utilizó una iluminación in crescendo, pasando de un estilo casi documental a uno brillante y artificial, reflejando el “enceguecimiento” mediático.

La vigencia de la obra es total: se anticipa en décadas a la era del cliqueo y la posverdad.

4- El legado de Frederick Wiseman | Estreno: 20 de marzo

El mes también ofrece una curaduría dedicada a Frederick Wiseman, el maestro del documental observacional. Esta colección incluye hitos como High School (1968) y la reciente City Hall (2020). A través de su cámara, Wiseman cuestiona la relación entre las instituciones y la sociedad, exponiendo lo complejo de la cotidianidad sin necesidad de entrevistas ni narradores, dejando que la realidad hable por sí misma.

4Palabras