El mes de abril se perfila como un mes bisagra para los suscriptores de HBO, con una oferta que equilibra la nostalgia, la madurez y la experimentación visual. La plataforma no solo apuesta por la continuidad de sus series más populares, sino que abre la puerta a un cine de autor latinoamericano que ha brillado en los festivales de Cannes y Gijón. 

Las obras abordan desde el salto temporal hacia la vida adulta de personajes icónicos, hasta la complejidad de las relaciones masculinas marcadas por el tiempo. Y transitan entre la poesía, el suspenso y la realidad más cruda.

1. Un poeta: el claroscuro de la creación | Estreno: 24 de abril

Bajo la dirección y guión del colombiano Simón Mesa Soto, llega una pieza cinematográfica que dejó su huella en el Festival de Cannes y en los premios Goya. Un poeta se sumerge en la decadencia de Oscar Restrepo (interpretado por Ubeimar Ríos), un hombre que entregó su vida a la poesía sin obtener a cambio más que el anonimato y la errática sombra del cliché bohemio.

La narrativa da un giro luminoso cuando Oscar conoce a Yurlady, una joven de origen humilde con un talento crudo. Sin embargo, la película plantea un dilema ético profundo: ¿es un acto de generosidad o de egoísmo arrastrar a una mente joven a un mundo tan fascinante como destructivo? Con seis nominaciones a los Premios Platino, se destaca por la impecable fotografía de Juan Sarmiento Grisales y una mezcla única de drama con tintes de comedia negra.

2. Algo viejo, algo nuevo, algo prestado | Estreno: 10 de abril

Hernán Rosselli, un cineasta que ha demostrado una sensibilidad especial para captar la identidad argentina (Mauro, Casa del Teatro), regresa con una propuesta audaz. Inspirada en la historia real de una familia del sur del Gran Buenos Aires dedicada a la quiniela clandestina, esta película borra las fronteras entre el documental y la ficción.

Utilizando home movies reales y una narrativa de suspenso doméstico, Rosselli construye un relato familiar que se siente tan auténtico como perturbador. Premiada en el Festival de Gijón y con cuatro nominaciones a los Cóndor de Plata 2024, es una cita obligada para quienes buscan cine que se atreva a explorar las periferias de la sociedad y de los géneros cinematográficos.

3. Euphoria – Temporada 3: El fin de la inocencia | Estreno: 12 de abril

El regreso más esperado de la última década finalmente tiene fecha. Zendaya retoma su papel icónico en una temporada que promete romper con todo lo visto anteriormente. Sam Levinson da un paso arriesgado pero necesario: un salto temporal que aleja a los protagonistas de los pasillos de la preparatoria para enfrentarlos a la crudeza de la vida adulta.

Esta nueva entrega se perfila como la más oscura e introspectiva hasta la fecha. El brillo de la purpurina se desvanece para dar lugar a un análisis profundo sobre la identidad, las secuelas de la adicción y la dificultad de mantener los vínculos cuando el entorno escolar ya no es el pegamento que los une. El reparto se completa con los taquilleros Jacob Elordi y Sydney Sweeney; y la última aparición del recientemente fallecido Eric Dane.

4. Hombre a medias (Half Man) | Estreno: 24 de abril

De la mente de Richard Gadd (el creador del fenómeno Bebé Reno), llega esta serie de seis episodios que explora las cicatrices que deja el tiempo en la amistad masculina. Jamie Bell y el propio Gadd protagonizan una historia que abarca tres décadas de violencia, lealtad y fragilidad.

Niall y Ruben no comparten sangre, pero su vínculo es más fuerte que cualquier lazo familiar… hasta que el presente los alcanza. Cuando Ruben reaparece en la boda de Niall treinta años después, el hombre dócil de los 80 ha desaparecido, dejando en su lugar a alguien desconfiado y explosivo. Es un viaje crudo desde los años 80 hasta la actualidad que disecciona cómo, a veces, las relaciones que más nos definen son las que terminan por rompernos con más fuerza.

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