El cine galo es un organismo vivo que se reinventa, que dialoga con su pasado mientras disecciona las urgencias del presente. Del jueves 9 al miércoles 15 de abril se viene el cuarto Festival de Cine Francés, donde se proyectarán las obras más recientes de los hermanos Dardenne, Dominik Moll, Arnaud Desplechin, Stéphane Demoustier y Guillaume Nicloux, entre otros. Además, se exhibirán dos clásicos restaurados dirigidos por Jean-Luc Godard: Alphaville y El desprecio. La gran cita será en el Cinépolis Recoleta, aunque en la Sala Lugones también se proyectará un ciclo dedicado a Claude Chabrol. 

La cita este año dobla la apuesta con una programación que Antoine Sebire, agregado de Cooperación Audiovisual regional de Francia, define como “más ecléctica que nunca”. No se trata solo de ver películas; se trata de habitar ese espacio donde los géneros se cruzan, las épocas se funden y los registros —de la comedia al noir, del drama social a la ciencia ficción— conviven en una misma cinta.

El festival lleva en su ADN la huella de Jean-Luc Godard. Luego del homenaje rendido en 2023 tras su muerte, este año la pantalla se ilumina con dos piezas fundamentales de su “genio inagotable” en versiones restauradas. Por un lado, Alphaville, esa laberíntica incursión en la ciencia ficción donde Lemmy Caution intenta derrotar a la computadora tiránica Alpha 60. Por el otro, la espléndida El desprecio (Le Mépris), un duelo de egos y desamor que inmortalizó a Brigitte Bardot y que sigue siendo, décadas después, una lección magistral de lenguaje cinematográfico.

Pero la herencia de la nouvelle vague no es solo nostalgia. El festival presenta a sus herederos directos, como Arnaud Desplechin, quien en Dos pianos (Deux pianos) vuelve a sondear los meandros del alma humana a través de la historia de un pianista que, al regresar a Francia, se encuentra con un niño que es su vivo reflejo.

El cine francés contemporáneo tiene la virtud de meter el dedo en la llaga de las instituciones. Dominik Moll, que ya impactó con La noche del 12, regresa con Caso 137 (Dossier 137). Protagonizada por la magistral Léa Drucker —ganadora del César a Mejor Actriz por este papel—, la película utiliza un incidente de violencia policial en una manifestación para cuestionar el estado actual de nuestras democracias con un rigor casi clínico.

En una línea similar, pero enfocada en la vulnerabilidad, los hermanos Jean-Pierre y Luc Dardenne presentan Madres Jóvenes (Jeunes mères). La película, premiada en el Festival de Cannes por su guión, sigue a cinco adolescentes en un centro maternal que luchan por un futuro para sus hijos, ofreciendo una mirada sensible y luminosa que apunta directo al corazón. Por su parte, Laura Wandel (considerada la sucesora natural de los belgas) presenta Por el bien de Adam, un drama hospitalario de apenas 73 minutos que logra una inmersión sofocante en el sistema de pediatría.

La programación también permite asomarnos a las mecánicas del poder. En El Gran Arco, Stéphane Demoustier narra la tragicómica historia real de Otto von Spreckelsen, el arquitecto danés que, contra todo pronóstico, ganó el concurso para construir el icónico Arco de La Défense en París bajo el mandato de François Mitterrand.

Para quienes buscan la adrenalina del cine popular de alta factura, llega L’Affaire Bojarski. Basada en la historia de un falsificador de dinero real, este film noir protagonizado por Bastien Bouillon y Reda Kateb está arrasando en las taquillas francesas, demostrando que el cine de género galo goza de una salud envidiable.

El festival no olvida el retrato de mujeres icónicas. Guillaume Nicloux nos trae La divina Sarah Bernhardt, donde Sandrine Kiberlain encarna a la primera estrella mundial de la historia, retratándola no como un simple biopic, sino como el perfil de una mujer moderna y libre. En sintonía con la historia del arte, Cédric Klapisch presenta Los colores del tiempo, un vaivén entre el París de 2025 y la época de los impresionistas, rescatando figuras como Monet y Victor Hugo.

Finalmente, el toque de magia lo pone Michel Gondry. Con Maya, dame un título, el director de Eterno resplandor de una mente sin recuerdos vuelve a sus raíces artesanales para animar historias dedicadas a su hija, recordándonos que el cine es, ante todo, una herramienta para acortar distancias.

Además de estos estrenos, se podrá disfrutar de una retrospectiva dedicada a Claude Chabrol en la Sala Lugones del 4 al 12 de abril.

Programación completa: www.cinefrances.ar

4Palabras